《神曲》音乐剧中的每一位歌手的声响都好像一次魂灵的洗礼，充溢了波切利那种无与伦比的音质和深邃情感。作为意大利传奇男高音，安德烈·波切利的高音明澈、嘹亮而又充溢力气，而这份经典的唱法在《神曲》音乐剧中得到了完美再现。不管是阴间的苦楚与挣扎，仍是天堂的进步与安静，歌手们通过精深的高音演绎，深化传达了但丁诗歌中的情感张力。每一段高音的迸发都如天籁之音，带有波切利特有的纯洁与力气，让观众深化感触到音乐与魂灵的共识。

  《神曲》音乐剧以其震慑的阴间华章揭开序幕，带领观众步入魂灵的深渊。在这一部分，摇滚的剧烈节奏和电吉他的力气化作魂灵的挣扎与苦楚。激烈的冲击乐和电吉他音符交错，让人似乎被带入了一个无法逃脱的漆黑之中。阴间的火焰与苦楚的摧残通过音乐的冲击力得到了酣畅淋漓的展示。这种震慑的视觉与听觉体会，让每一个音符都刺痛心灵，充溢了对罪与罚的深化反思。

  在《神曲音乐剧》的炼狱华章，音乐开端转为愈加细腻、柔软。盛行音乐的元素融入其间，让旋律充溢现代感，一起也展示了魂灵在悔悟与重生进程中所阅历的情感崎岖。歌手们用波切利般的音色与情感表达，深化出现了从罪过到救赎的过渡进程。每一段旋律好像源源不断，温暖而又动听，将悔恼、悔悟与重生的心里体会传递给每一位观众。

  《神曲音乐剧》的天堂华章是一段音乐的进步，回归到歌剧的尊贵与纯洁。歌剧的嘹亮旋律与管弦乐的结合完美出现了魂灵的进步与夸姣。这儿，歌手们的演绎达到了高潮，波切利级的高音与管弦乐的交错让人似乎置身于崇高的地步。每一段旋律充溢进步的情感，观众似乎与音乐共舞，魂灵与心灵得以安静与升腾，似乎触摸到永久的平和与夸姣。

  在《神曲》音乐剧中，8位意大利歌手凭仗杰出的唱功，将经典之作从头勃发光荣。他们不只承继了意大利美声的精深技艺，还奇妙融入了盛行唱法的现代元素。每一位歌手都以一起的音色与深重的情感，将《神曲》中的每一段旋律演绎得酣畅淋漓。不管是震慑心灵的合唱，仍是感人至深的独唱，他们的扮演充溢了力气与感染力，让观众沉醉其间，完全沉溺在这场音乐与情感的震慑之旅中。

  安东内洛来自阿布鲁佐的基耶蒂。他在罗马国家舞蹈学院学习古典舞蹈，在意大利和纽约学习现代舞、声乐、扮演和踢踏舞。他十分猎奇且活泼，无法闲着：他是一名空手道选手、拳击手、射箭手、 射击手、潜水员和攀岩者；他还会弹钢琴和吉他。

  他初次在音乐剧中露脸，是在萨维里奥·马尔科尼的辅导下扮演《歌舞线上》的“保罗”，这是该剧的意大利首演版别。在接下来的扮演季，他前往汉堡 参演了音乐剧《猫》。随后，他回到意大利出演了 普罗耶蒂的《无网之梦》。终究，他走运地遇见了西斯蒂纳剧院，在皮埃特罗·加莱尼的辅导下出演了《走运的是有音乐》和与乔尼·多雷利一起出演的《鲍比知道全部》。他接连六年是保罗·利米蒂电视节目的常驻艺人，因此在电视观众中赢得了巨大成功。尔后，他在保罗·利米蒂的辅导下，为德·阿戈斯蒂尼音乐合辑《爱情之歌》中献唱。

  2000年，他回到舞台，主演了《弗朗西斯科：音乐剧》，一部叙述圣人的日子的剧目。凭仗这一扮演，他在2001年取得了“马西米尼奖”，被评为最佳青年音乐剧男艺人！2002年9月，他在克劳迪奥 ·因塞尼奥的导演下，主演了《约瑟夫与奇特梦境彩衣》的首版。2003/04扮演季，他在西斯蒂纳剧院出品的《百老汇全部》的巡演中，既是一起主演也是一起作者，与劳拉·鲁奥科、萨布丽娜·马尔西 亚诺和法布里齐奥·帕加尼尼一起组成了“四重奏G” 。

  2003年9 月，他扮演了斯蒂芬·桑德海姆音乐剧《公司》的男主角“鲍比”，由马西米利亚诺·法劳执导。2004年夏天，他在特里亚斯特轻歌剧节上出演了吉诺·兰迪执导的《白马小酒馆》的“莱奥波尔多”，并与丹妮拉·马祖卡托协作扮演。2004/05扮演季，他与劳拉·鲁奥科一起主演了受弗里茨·朗电影启示的音乐剧《大都会》，并由伊凡·斯特法努蒂执导。2005/06扮演季，他在克劳迪奥·因塞尼奥导演下的音乐剧《约瑟夫与奇特梦境彩衣》中扮演“约瑟夫”，并与罗萨娜·卡萨莱一起扮演。2006年2 月，总算迎来了四重奏G的新制造，一部依据漫画《阿尔伯托之口》的音乐剧。2008年6⽉17日，他在梵蒂冈内“纳尔维大厅”的国际首演音乐剧《拿撒勒的玛丽亚：一个继续的故事》中扮演“天使”。在2008/09、2009/10扮演季，他在由贾尼·托尼作曲、马西莫·兰尼埃里执导的音乐剧《赤贫但美丽》中扮演“萨尔瓦托雷” 。2009/10扮演季，他在音乐 剧《这五年》中扮演“杰米·韦勒斯坦 ” 。2010年5月，他在音乐剧《我叫夏娃》中扮演“亚当” 。2010/11扮演季，他在音乐剧《美人与野兽》中扮演“野兽”。

  从2011年到2014年，他穿上高跟鞋，登上粉红巴士，在音乐剧《沙漠女王普莉西拉》中扮演“爸爸提克/米奇”。在2015年，他在STM制造的精彩音乐剧《近乎正常》中再次扮演“爸爸丹” 。2016-17扮演季，他在音乐剧《浑身摇动》中扮演“牧师肖·摩尔” 。

  2018年，他开端了《神曲音乐剧》中“但丁”的旅程。2019年，他在音乐剧《谋杀悲歌》中扮演迈克尔。2022年，他再次扮演但丁，一起在朱塞佩·迪帕斯夸莱执导、阿布鲁佐剧院制造的戏曲《洛阿娜女王的奥秘火焰》中扮演。2023年，他在时隔十二年后从头穿上高跟鞋，重返剧场史上最粉红的巴士 ——《沙漠女王普莉西拉》。

  现在，他再次骄傲地肩负起“但丁”的苦楚，踏上他在《神曲音乐剧》中深化地球之腹的旅程。

  从1996年至今，他一向在街头艺术、试验戏曲、经典戏曲和探究性戏曲等构思平台上测验和锻炼戏曲言语和表现方式。他的导演著作以多样性和创造力而出名，展示了他在不同戏曲和电影类型中丰厚的导演经历。他的导演风格以深层次地交融的舞台言语为特征，艺人、歌手、 舞蹈编列和3D映射投影相结合，创造出多样化和立异的扮演。

  多年来，奥尔蒂斯导演了各式各样的戏曲著作，从今世 戏曲到经典戏曲。他的首要著作包含《六个寻觅作者的人》（2000年），《正是这样，假如你喜爱》（2004年），以及卢吉·皮兰德娄的《一年中的故事》（2018- 2024），塞缪尔·贝克特的《等候戈多》（2007年）， 欧仁·尤内斯科的《椅子》（2009年），亨利克·易卜生的《培尔·金特》（2010年），欧里庇得斯的《美狄亚》（ 1999年），《奥瑞斯忒》（2001年）和《巴卡恩特斯》（2012年）。他的导演作业还包含18世纪的戏曲著作，如卡洛·哥尔多尼的《咖啡馆》和《女老板》。他作业生涯中的一个明显特点是导演音乐著作，与意大利和国外的多位作曲家协作，出现音乐会方式和戏曲版别（音乐剧、音乐喜剧、轻歌剧）的著作，并运用其一起的艺术交融技术。这中心还包含《神曲歌剧音乐剧》（2017-2024），《梵高咖啡歌剧音乐剧》（2020-2024），《每个人的瓦约特：期望的反射》（2023），《维瓦尔第：美丽的时节》（2022），《艺术史上的天使与恶魔》 （2016）。

  安德烈亚·奥尔蒂斯还导演了多个以文学、前史和艺术为主题的纪录片和科教剧集。他的首要影视著作包含22集的电视剧《但丁：人类与国际》，以及纪录片《弗朗切斯科·隆加诺：考虑的艺术》和《圣比亚塞骑士》，别离叙述了年青的意大利启蒙思维家和一个重要的萨莫奈时期考古发现。除了戏曲和电影外，奥尔蒂斯还担任视觉设备和修建的导演作业，如《坎波巴索复生》（2018年），以及一些博物馆展示，运用 3D视频投影技术，辅导关于画家、雕塑家、音乐家的多媒体叙事项目，以及互 动展览和前史重建项目。他还掌管了一些增强实际项目，运用立体技术，如《但丁之声》和《德·克拉里奇尼复生》。

  安德烈亚·奥尔蒂斯也是一位文武双全的艺人和歌手。他的作业生涯始于街头艺术家，通过一段长时 间的学习进程，从1996年至今，在很多重要戏曲和音乐著作中担任主角和副角，展示了超卓的舞台 表现力和稀有的文武双全，可以在叙事剧和音乐剧之间自若转化。他学习吉他和声乐（男中音/男低音），多年深化研究古典音乐和盛行音乐，特别是意大利和国际音乐剧曲目。他最闻名的人物之一是《神曲音乐剧》中的维吉尔，他在其间扮演佛罗伦萨诗人但丁·阿利吉耶里的睿智而威望的导游，带领他穿越冥界。该扮演至今仍广受观众和评论家的好评。

  作为一名作家，从1998年至今，他形成了自己一起的叙事风格，深化剖析了与戏曲、电影和电视言语相关的很多艺术范畴。他的多样化的文学创造涵盖了从对某些前史时期的深化探讨，到对艺术、 文明和政治界闻名人物的剖析，再到对人类杂乱而困难的生计动态的内省式探求。在此布景下，他撰写了戏曲剧本、电影脚本、前史深化研究、歌曲歌词和今世故事。

  他还撰写了一些电影剧本，如《两层游戏》、《赢或死》、《天主的走运》、《命运》、《每个人的故事》、《圣比亚塞骑士》、《弗朗切斯科·隆加诺：考虑的艺术》、《米开朗基罗：石与色》等。 安德烈亚·奥尔蒂斯还举办了关于扮演、构思写作、戏曲言语、文本剖析、词语运用以及艺术之美历 史的讲习班、讲座和大师班课程。他是欧洲和国际文学艺术遗产中重要人物（如弗里达·卡罗、布列顿和超实际主义、米开朗基罗、梵高、陀思妥耶夫斯基等）以及戏曲前史剖析等主题的课程的讲师。他曾在2015年和2019年取得“咱们这片土地的艺术家”奖，并在2019年和2020年取得“柏尔塞福涅奖”年度最佳音乐剧奖。2021年，他参加了在意大利参议院举办的“参议院与文明”活动，并被认定为优异艺术著作。《神曲音乐剧》还被但丁·阿利吉耶里协会颁发金奖，以赞誉其对原著的忠诚度。

  米里亚姆出世于索伦托。她在罗马的 IED时髦试验室取得了时装设计和服装设计学位。她暗里学习了声乐和扮演，随后在罗马的高档戏曲练习中心（ CAFT）完成了学业。通过多年的学习与磨炼，她参演了许多重要人物，包含马尔科·西梅奥利执导的音乐剧《坎特维尔》；在吉诺·兰迪执导的《基督山伯爵》中扮演瓦伦丁·德·维尔弗；在《阿马尔菲839AD》中扮演乔万娜；在《背叛》中扮演拉米亚；在《谋杀悲歌》中扮演叙述者（由Workinmusical制造）；在《剩余的什么》中扮演主角（由基亚拉·诺谢斯执导，音乐总监迪诺·斯库德里担任）；在《马塞利诺的奇观》中扮演露西亚（由唐·马尔科·弗里西纳创造，吉诺·兰迪执导）。她还在由基亚拉·诺谢斯和卢西亚诺·利加布埃编剧并执导的《在我的国际中跳舞》中出演米里亚姆。

  ⾃2018年以来，她在安德烈亚·奥尔蒂斯执导的《神曲音乐剧》中扮演贝亚特丽齐。2021年，她在Workinmusical制造的《弗拉 德·德古拉》中扮演米娜·穆雷，并在埃托雷·巴西执导的《如音乐般》中扮演维奥拉。2022年，她在罗马歌剧院的卡拉卡拉温泉剧场，参演达米亚诺·米基耶莱托执导的伦纳德·伯恩斯坦歌剧《 MASS》，扮演街头歌手。同年，她开端了她的音乐项目：“Libera di Notte”作为她的首支单曲（由 G Records发行），接着是与萨尔瓦托雷·里索合唱的“Vorrei” 以及“Vivendo”（由 Wave Digital Music 发行）。

  2023年，她在博洛尼亚的BSMT（博洛尼亚音乐剧学院）完成了高档戏曲练习，在艺术总监肖娜·法雷尔的辅导下，承受了意大利和国际音乐剧界闻名教师如尤金尼奥·孔坦蒂、克里斯汀·帕尔默、安吉琳·贝尔、马特·亨利、保罗·法林顿、菲莉达·克劳利·史密斯和凯文·克里普斯等的进修。2023年2 月，她以首支单曲“无用”作为词作者的身份参加了在圣雷莫音乐节期间在马泰奥蒂广场举办的全女人扮演。同年8月，她在“艺术在运动”活动中被评为“最佳音乐剧扮演者”，在美丽的维耶特里海边颁奖。

  莱昂纳多·迪·米诺出世于都灵，在70年代末搬到佩斯卡拉，这座艺术之城首要将他引向了绘画、城市艺术，终究进入视觉艺术范畴。他是一位音乐爱好者，从高中开端就弹吉他，并在2002年开端有用学习声乐和扮演。从1999年起，他参加了“反应” 活动，与“Afterhours”和“99 Posse” 同台扮演，并参加了圣雷莫新人乐队的选拔赛。2002年，他成为“将成名”的学员，这一个节目后来改名为“玛丽亚·德·菲利皮的朋友”。同一时期，他在卡特里娜·卡塞利的“Suger”公司制造的两张专辑中献唱，并参加了一个名为“TIM Tour” 的现场音乐文娱节目。

  2004年，他初次登台出演音乐剧，取得了《浑身摇动》中“查 克·克兰斯通”一角（由克里斯托弗·马尔科姆执导）。他在依据费德里科·莫恰的畅销书改编的《天空的三米》中扮演“西西里人”。2007年，他在里卡尔多·科恰特的《巴黎圣母院》中扮演 “加西莫多”和“克洛潘”，并在唐·马尔科·弗里西纳的《神曲》中扮演“尤利西斯”。他在音乐剧《咱们会震慑你》中扮演人物“布里特”和“波普”（由布莱恩·梅创造）。2013年，他在《罗密欧与朱丽叶》中扮演“埃斯卡卢斯王子 ” （由杰拉尔德·普雷斯古尔维奇执导）。2016年，他在里卡尔多·科恰特的《巴黎圣母院》复演中再次扮演“克洛潘”，这部剧在15年后重现了2001年原版的部分艺人阵型。在2018-2019扮演季，他再次扮演“埃斯卡卢斯王子”于《罗密欧与朱丽叶：爱与改动国际》中，还在《谋杀悲歌》中的Off-Broadway剧目中扮演汤姆。在《巴黎圣母院》二十周年纪念期间，他重返扮演“克洛潘”这一人物。

  吉佩托出世于巫师之夜，天蝎座，1993年结业于“西尔维奥·达 米科”国家戏曲学院。自1989年以来，他一向作为作业艺人在意大利和国外的戏曲、音乐剧和歌剧制造中作业。

  在话剧方面，他曾与多位导演协作，包含A.帕西奥托（纽约La MaMa试验剧院制造的《沃伊切克》）、L.萨尔维蒂（《罗 密欧与朱丽叶》《彭忒西勒亚》）、M.费雷罗（《奥瑞斯特》）、M.法劳（《水的回忆》）、G.普莱斯伯格（《卡门的悲惨剧》）、T.特佐普洛斯（《安提戈涅》，在伊皮道鲁斯和全球巡演）、R.德·西蒙尼（《灰姑娘猫》）、塔托·鲁索（《三便士歌剧》《马萨涅洛》《仲夏夜之梦》《婚约》）、A.加蒂 （《奥菲欧》《罗密欧与朱丽叶》《凯罗斯》《 P.P.P. 现在与曩昔的帕索里尼》《平地/埃拉托斯特尼》）、F.安杰利尼（《砒霜与老蕾丝》）、M.西维达蒂（《安东尼与克莉奥佩 特拉》）和科拉多·德利亚（《奥赛罗》《麦克白》）。

  在音乐剧方面，吉佩托作为艺人和歌手，与多个闻名制造公司 协作，包含舞台文娱公司（Stage Entertainment）、兰西亚公司（Compagnia della Rancia）、魔法公司（Wizard）和WeC公司。他曾在S.马尔科尼执导的《木偶奇遇记：音乐剧》（由 Pooh乐队作 曲）中出演；在C.博卡奇尼执导的《切·格瓦拉：音乐剧》中出演；在F.安杰利尼和C.因塞尼奥执导 的《弗朗切斯科：音乐剧》中出演；在M.雷斯塔尼奥执导的《亚瑟王》中出演；在P.加林顿执导的《妈妈咪呀！》中出演；在 F.贝隆执导的《泰坦尼克号》《名扬四海》《西区故事》《欢喜满人世》 《查理与巧克力工厂》中出演；在 E.甘巴和 C.坎特斯执导的《卡萨诺瓦：盛行歌剧》（由赤色坎西亚创造）中出演。

  2022年，他在歌剧《重生》中扮演但丁一角，该歌剧由沃尔夫-费拉里创造，M.斯特凡内利执导，并由巴勒莫的Politeama剧院制造。在电视上，他在Rai2的电影《但丁：一个自在的意大利的愿望》中 扮演教皇博尼法斯八世，该片由GA&A和Rai Documentari制造，耶稣·加西斯·兰伯特执导。2024年，他在安德烈亚·奥尔蒂斯执导的《神曲歌剧音乐剧》中扮演卡戎、乌戈利诺、凯撒和圣伯纳德。

  安东尼奥·索伦蒂诺， 1991年出世，是一位作家和作曲家。他具有外语学位，从小就学习声乐、舞蹈和扮演，并取得了“声响工艺” 认证。2015年，他加入了“玛丽亚·德·菲利皮的朋友”节目，与他的乐队“METRÓ”一起发布了多首单曲，如《 130个面孔》《普通人》《你是国际》《木星》。他们赢得了“音乐节秀”和“电台舞台秀”的冠军。

  从2019年到2022年，他在安德烈亚·奥尔蒂斯执导、马可·弗里西纳作曲的《神曲音乐剧》中扮演皮耶尔·德尔·维涅和阿诺特·丹尼尔，并由詹卡洛·贾尼尼担任旁白。2021年，他以艺名NYO开端了他的个人项目，首支单曲《全部都会完毕》发布。2023年5⽉26日，他与Troppo Records协作，在Altafonte Italia发行的《你得到了一切》单曲，7⽉14日，他发布了第二首单曲《偏执狂》。

  阿丽安娜·塔莱出世于1993年2⽉21日。她在年幼时开端有用学习现代舞和今世舞，之后进入音乐范畴，作为女高音在法诺的 ‘Gaudium Vocis’复调合唱团中歌唱10年。

  2015年，她决议进入米兰的M.A.S音乐艺术与扮演学院 （Music Arts & Show）进行学业，稳固了声乐技术，专攻音乐剧演唱、摇滚演唱和扮演。在三年学程中，她参加了学院制造的多部音乐剧，扮演《奇幻王国中的杰 罗尼莫·斯蒂尔顿》中的佐菲拉（Zolfilla），《发胶 - 让阳光照进来》中的希拉·富兰克林（Sheila Franklin）， 并在《圣诞颂歌》和《仲夏夜之梦》中担任合唱人物。2018年6 月，她以优异成绩结业，同年进入由迪士尼配音艺人埃内斯托·布兰库奇兴办的罗马Ermavilo校园，学 习声乐和歌唱配音。

  2019年1 月，她加入了意大利首版音乐剧《摇滚校园》的扮演，担任麦卡普盖/特纳夫人（MrsMacapugay/Mrs Turner）及帕蒂（Patty）候补人物，与艺人莉洛·佩特罗洛（Lillo）协作，并由马西莫·罗密欧·皮帕罗（Massimo Romeo Piparo）执导。2019年10 月，她在音乐剧《We Will Rock You》中扮演少年女王/波西米亚人（Teen Queen/Bohemian）一角，并参加荷兰巡演，该剧由马西 莫·罗密欧·皮帕罗、马克·穆勒（Marc Müller）和埃赫贝特-扬·布辛克（Echbert-Jan Bussink）执导，美国歌手阿纳斯塔西娅（Anastacia）也在艺人阵型中。2020年8 月，她在第63届斯波莱托双年节的歌剧《奥尔菲欧》中担任女高音，扮演宁芙（ Ninfa），由皮耶路易吉·皮齐（Pierluigi Pizzi）负 责导演、舞美和服装设计。

  从2021年夏日开端，她作为歌手/扮演者参加了各种国际扮演和晚宴秀。2021年10⽉⾄2022年5月， 她在MSC邮轮上担任歌手，随后在一个国际度假村的艺术团队中扮演音乐剧《红磨坊》中的萨婷（Satine）。2022年，她在音乐剧《耶稣基督万世巨星》的意大利官方扮演阵型中扮演玛利亚·马达 莱娜（ Maria Maddalena），并与艺人兼歌手泰德·尼利（Ted Neeley）一起进行意大利巡演。2023年，她在米兰阿尔钦博尔迪剧院演出的音乐剧《沙漠皇后普莉希拉》中扮演三位女神之一。2024年，她在意大利巡演的音乐剧《德古拉》中扮演米娜·穆雷（Mina Murray）。

  2016年，她取得了古典舞与现代爵士舞的⽂凭。为了进⼀步进步个人的技术，她搬到罗马，在克劳迪奥·因塞尼奥（Claudio Insegno）兴办的CTC戏曲与电影学院（Casa Del Teatro E Del Cinema）学习扮演。

  • 《理发师陶德》（Sweeney Todd）——扮演Johanna，导演克劳迪奥·因塞尼奥；

  与此一起，她不断学习，涉⾜更多范畴，包含在Ernesto Brancucci兴办的“Ermavilo”配⾳校园承受歌唱配⾳练习。

  不管你是波切利的忠诚粉丝，仍是酷爱跨界音乐艺术的探究者，《神曲》音乐剧都将为你带来一段无法忘记的体会。这场著作奇妙交融古典与现代、摇滚与歌剧的精华，引领你穿越但丁的精神国际，感触每一段旋律中的震慑与情感深度。每一幕都是一次深化的心灵探险，一次穿越时空的魂灵之旅，一次对人类生命与存在的深化探究。

  《神曲》音乐剧不只是一场音乐剧，它是一段牵动魂灵的深化旅程，是对但丁经典诗歌的全新解读与探究。每一段旋律，每一丝情感的动摇，都是对人类魂灵的细腻劝慰与震慑。假如你巴望一场打破边界、震慑心灵的艺术盛宴，那么这场音乐剧将引领你进入一个充溢艺术魅力与道理深度的国际，值得你沉溺其间，细细品味。